Ponad trzydzieści wystaw uznanych artystów z Polski i zagranicy oraz dziesiątki wydarzeń towarzyszących: od koncertów, przez pokazy filmowe, aż po projekty familijne. W programie zobaczymy między innymi pierwszą w Polsce wystawę ikonicznych kadrów kronikarza Ameryki – Philipa Montgomery’ego, londyńskie rude lisy w obiektywie Carlosa Alby, pedantyczną świnkę na rodzinnych fotografiach Fenga Li czy artystyczne uniwersum Augustina Rebetez. Festiwal zaprasza do Łodzi w dniach 18-28 czerwca
Fotofestiwal od ćwierć wieku przyciąga artystów, kuratorów, dziennikarzy i miłośników fotografii z całego świata. Tradycją są otwarcia wystaw z udziałem samych artystów, dające publiczności okazję do bezpośredniego spotkania z twórcami i wejścia głębiej w prezentowane historie. W tym roku szczególnie warto zaplanować choć jeden dzień w Łodzi, bo program jest tak różnorodny, że każdy znajdzie coś dla siebie. Hasłem przewodnim jubileuszowej edycji są „Sztuka. Współpraca. Społeczność” trzy idee, które organizatorzy przekładają na opowieść o współczesnym świecie i relacjach między ludźmi, naturą oraz technologią.
- Zmierzymy się z najważniejszymi wyzwaniami współczesności: od kryzysu demokracji i katastrof klimatycznych, przez wpływ sztucznej inteligencji na obraz, po złożoną relację człowieka ze światem zwierząt – wyjaśnia Krzysztof Candrowicz z kolektywu programowego Fotofestiwalu.
Jednym z tegorocznych highlightów będzie wyjątkowe multimedialne widowisko oparte na najnowszym projekcie „Listening All Night To The Rain” sir Johna Akomfraha, który prezentowano w Pawilonie Brytyjskim podczas 60. Biennale Sztuki w Wenecji. Muzykę na żywo wykona Hania Rani, artystka, której kompozycje od lat zachwycają publiczność na całym świecie. – To będzie mój pierwszy Fotofestiwal, dlatego tym bardziej cieszę się, że mogę zaprezentować w Łodzi wyjątkowy projekt przygotowany z Johnem Akomfrahem, artystą, do którego twórczości bardzo często wracam i którego uważam za jednego z najbardziej potrzebnych twórców naszych czasów – mówiła Hania Rani, zapraszając publiczność na otwarcie Fotofestiwalu.
Artyści spotkają się już 18.06 w łódzkiej Fuzji, na jednej scenie. Wydarzenie ma być prezentem urodzinowym dla festiwalowej publiczności. Mecenasem projektu jest PKO Bank Polski.
Od czasów prehistorycznych ludzi i zwierzęta łączy głęboka więź, która wraz z rozwojem cywilizacji zaczęła przybierać złożone formy. Wystawa „My, zwierzęta” to zaproszenie do przyjrzenia się tej relacji. Nikita Teryoshin przedstawi podwórkowe koty jako alternatywę dla memicznych wizerunków z internetu, a Feng Li podzieli się kadrami z życia swojej rodziny, w skład której wchodzą m.in. papuga i świnia – inteligentna, społeczna i zaskakująco pedantyczna istota.
(fot. Feng Li)
Maija Tammi połączy materiał wideo dokumentujący mamę ośmiornicę z czułością poświęcającą swoje życie dla dzieci z własnym autoportretem wykonanym tuż po narodzinach dziecka. Marta Bogdańska zastanowi się, jak mówić o oporze i sprawczości zwierząt, zaś Alfio Tommasini zachęci, by w świecie zwierząt dostrzec najstarszego nauczyciela człowieka. Z kolei Carlos Alba, dokumentując życie londyńskich rudych lisów, opowie współczesną bajkę o władzy, pracy i nierównościach. Ang Siew Ching będzie nakłaniać do ponownego przemyślenia, jaki koszt ponoszą zwierzęta w kontekście utrzymania współczesnych społeczeństw, Richard Barnes zestawi ludzki podziw dla natury z bezwzględnym pragnieniem jej podboju, a Jaap Scheeren w swojej fotoopowieści o wędrówce po wydmach spróbuje nawiązać ponowną więź z przyrodą, licząc na odwzajemnioną miłość.
(Fot. Marta Bogdańska)
Ikoniczne czarno-białe fotografie Montgomery’ego to intensywny portret współczesnych Stanów Zjednoczonych, kraju napięć, konfliktów społecznych i kruchych momentów solidarności. Artysta dokumentuje kluczowe wydarzenia ostatniej dekady, m.in. Minneapolis po zabójstwie George Floyda, pierwszą populistyczną kampanię Donalda Trumpa, protesty ruchu Black Lives Matter czy skutki katastrof naturalnych, takich jak huragan Irma.
„American Cycles” to wizualna opowieść o Ameryce bez filtrów, surowej, podzielonej, ale wciąż poszukującej wspólnoty. Wrezentuje zarówno znane materiały publikowane w tytułach takich jak The New York Times Magazine i The New Yorker, jak i najnowsze, wcześniej niepokazywane prace artysty.
(Fot. Philip Montgomery)
Wystawy programu głównego i programu otwartego będzie można oglądać tradycyjnie w Art_Inkubatorze przy ul. Tymienieckiego 3. W tym roku jednak główne Centrum Festiwalowe będzie mieścić się w Pałacu Biedermanna u zbiegu ulic Franciszkańskiej i Północnej. Tutaj też zaprezentowana zostanie wystawa Augustina Rebeteza, który od ponad 15 lat buduje własne artystyczne uniwersum. W Łodzi publiczność będzie mogła docenić jego słynne „bardzo urocze koty”, a także szalone filmy, epileptyczne animacje oraz fotografie, obiekty i rysunki w wyjątkowej, intensywnej aranżacji. Z kolei w Pasażu Schillera w Łodzi zagości „Niepełny leksykon ptaków wystawowych” Luke’a Stephensona w formie 15 wielkoformatowych zdjęć.
Fotofestiwalowi tradycyjnie towarzyszy program muzyczny, prezentujący artystów z różnych scen i kultur, łączących elektronikę, rytm i współczesne brzmienia globalne. W wieczór otwarcia Agnieszka Obszańska rozgrzeje publiczność do czerwoności globalną mieszanką brzmień – od afrykańskich ulic i meksykańskich pustyń, po brazylijską dżunglę i kultowe kluby Berlina. Razem z nią za dekami stanie be1s, który zaprezentuje nowoczesne klubowe edity przesiąknięte nostalgicznymi, popowymi hymnami, z kolei no.decorum podkręci tempo swoimi szybkimi, rytmicznymi bitami stworzonymi z myślą o otwartej przestrzeni.
W części muzycznej Fotofestiwalu, wśród zaproszonych gości pojawią się między innymi Linapary, artystka pochodząca z karaibskiego wybrzeża Kolumbii, miksująca perreo, guarachę i tribal z klubową energią i feministyczną wrażliwością, DJ Narciso, związany z kolektywem RS Produções producent z lizbońskiej sceny batida, znany z gęstych, futurystycznych setów balansujących między melodią a industrialnym rytmem, a także Lua Preta, polsko-angolański duet łączący kuduro, baile funk, gqom i dembow z energią współczesnej elektroniki Global South. W lineupie znalazł się również występ Susobrino, artysty poruszającego się między elektroniką, folkiem i latynoamerykańską tradycją dźwiękową, którego twórczość oparta jest na emocjach, rytmie i idei budowania wspólnoty poprzez muzykę. Dodatkowo w programie znajdą się też wydarzenia przygotowane z partnerem - festiwalem Ravekjavík, a także wystawa książek fotograficznych, Noc Fotografii, Program Miasto i kilkadziesiąt innych wydarzeń.
Przez jedenaście czerwcowych dni Łódź stanie się miejscem spotkania artystów z Polski i całego świata, przestrzenią dialogu i odkrywania nowych perspektyw. Dla jednych będzie to weekendowy city break, dla innych pretekst do jednodniowej wycieczki. Niezależnie od planów, jubileuszowy Fotofestiwal zapowiada się jako jedno z najciekawszych wydarzeń kulturalnych tego lata.
Więcej informacji oraz pełny program wydarzeń na: fotofestiwal.com/2026/
Organizator: Fundacja Edukacji Wizualnej
Partner główny: Miasto Łódź
Współorganizatorzy: Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Łódzkie Centrum Wydarzeń, Fabryka Sztuki w Łodzi
Partner strategiczny: PKO Bank Polski
Główny sponsor: Wedel
Partner fotograficzny: Leica
Partner technologiczny: Eidotech Polska
Partnerzy: Futures Photography, Uniwersytet Łódzki, Heritage Lens
Centra festiwalowe: Art_Inkubator w Fabryce Sztuki, Pałac Biedermanna UŁ