1. Zwierciadlo.pl
  2. >
  3. Moda i uroda
  4. >
  5. Być jak Osiecka - kapelusze, okulary i trencz

Być jak Osiecka - kapelusze, okulary i trencz

Ulubioneym elementem garderoby Agnieszki Osieckiej były kapelusze. (Fot. Krzysztof Wójcik/Forum)
Ulubioneym elementem garderoby Agnieszki Osieckiej były kapelusze. (Fot. Krzysztof Wójcik/Forum)
Zobacz galerię 3 Zdjęcia
Moda właściwie nigdy jej specjalnie nie zajmowała. Sama zresztą podkreślała, że nie umie się ubrać. Ale właśnie ta nonszalancka nuta w połączeniu z naturalnością i osobowością sprawiała, że i tak Agnieszka Osiecka była najatrakcyjniejsza, gdziekolwiek się zjawiła.

Pomimo że, jak podkreślają jej przyjaciele w książce Beaty Biały „Osiecka. Tego o mnie nie wiecie”, poetka nie miała wybitnego gustu i nie przykładała do stroju wielkiej wagi, to jednak była rzecz, która jej się podobała i którą lubiła: duże kapelusze. Nawet jeśli nie pasowały do reszty. Pisała o tym w „Rozmowach w tańcu”: „Kapelusze! Ubóstwiam kapelusze. Mam zawsze parę świetnych kapeluszy”. Nie rozstawała się z nimi do końca – w trakcie leczenia pozwalały jej ukryć brak włosów.

Lniana koszula Line, 339 zł, Buty Tamaris 449 zł, Kapelusz Hathat 220 zł, Dżinsy H&M Studio, Okulary Privé Revaux 182 zł, Płaszcz Elementy, 549 zł. (Fot materiały prasowe) Lniana koszula Line, 339 zł, Buty Tamaris 449 zł, Kapelusz Hathat 220 zł, Dżinsy H&M Studio, Okulary Privé Revaux 182 zł, Płaszcz Elementy, 549 zł. (Fot materiały prasowe)

Nigdy nie przywiązywała się do rzeczy, jeśli tylko komuś coś się spodobało, natychmiast mu to oddawała. Choć jednak lubiła obdarowywać innych, to czuła się fatalnie we wszystkim, czego sama nie kupiła. W książce Beaty Biały znajdziemy wiele dowodów na to, że modne ubranie naprawdę nie miało dla artystki znaczenia. „[...] Nosiła się jak polonistka czy bibliotekarka z pseudoarystokratycznymi pretensjami” ( Michał Kott); (...) Myślałam sobie, że wygląda trochę jak sprzedawczyni w sklepie, a nie artystka” ( Urszula Dudziak ).

Apaszka HERMÈS 1650 zł, Spódnica H&M 129,99 zł, Kaszmirowy golf C&A 399,99 zł, Baleriny TORY BURCH/EOBUWIE.COM.PL 1329 zł, Torebka, Mako 750 zł. (Fot. materiały prasowe) Apaszka HERMÈS 1650 zł, Spódnica H&M 129,99 zł, Kaszmirowy golf C&A 399,99 zł, Baleriny TORY BURCH/EOBUWIE.COM.PL 1329 zł, Torebka, Mako 750 zł. (Fot. materiały prasowe)

Dziś jej nieco nobliwy styl: spódnice do połowy łydki, pantofle (niekoniecznie najpiękniejsze), kapelusze i długie (także siwe) włosy, pewnie sprawdziłby się dużo lepiej. Na wielu pokazach mogliśmy obserwować zwrot właśnie w stronę  skromności – w opozycji do blasku cekinów i bogactwa falban. No i kapelusze! Być jak Osiecka? To dziś trendy.

 

  • Polecane
  • Popularne
  • Najnowsze
  1. Styl Życia

Tatuuj, dziewczyno! Gdy tatuażysta jest kobietą

Kamila Abramczyk podkreśla, że oprócz roli dekoracyjnej tatuaże mają funkcję terapeutyczną. (Fot. Radosław Kaźmierczak)
Kamila Abramczyk podkreśla, że oprócz roli dekoracyjnej tatuaże mają funkcję terapeutyczną. (Fot. Radosław Kaźmierczak)
Zobacz galerię 12 Zdjęć
Pierwsze prace kilkuletnia Magdalena ukrywała pod tapczanem. Kamila na dobre chwyciła za pędzle po kilku życiowych zakrętach. Daria, zamiast na kolejny trening, poszła do szkoły plastycznej. Chociaż ich artystyczne życiorysy miały różny początek, dziś robią to samo – tworzą podskórne dzieła sztuki. A ich „tworzywem” są ciała innych kobiet.

Pierwsze prace kilkuletnia Magdalena ukrywała pod tapczanem. Kamila na dobre chwyciła za pędzle po kilku życiowych zakrętach. Daria, zamiast na kolejny trening, poszła do szkoły plastycznej. Chociaż ich artystyczne życiorysy miały różny początek, dziś robią to samo – tworzą podskórne dzieła sztuki. A ich „tworzywem” są ciała innych kobiet.

Jeszcze kilka dekad temu zarówno tatuowanie, jak i zdobienie rysunkami swojego ciała było domeną mężczyzn, w tym głównie rzemieślników i robotników. Z początkiem XXI wieku w branży tatuatorskiej do głosu zaczęli dochodzić artyści. Płótna i pędzle, kartki i ołówki czy tablety graficzne porzucili na rzecz skóry i maszynki z igłą, a w studiach tatuażu coraz częściej pojawiają się tatuatorki. Kompozycje zyskały na estetyce i, wzbogacone o kolor, stały się bardziej przystępne dla coraz liczniejszej grupy nowych klientów – kobiet. Mateusz Łagowski, założyciel platformy do rezerwacji sesji tatuażu online INKsearch.co, podaje, że w 2020 roku w Polsce aż 700 na 1000 umawianych za pośrednictwem serwisu sesji było rezerwowanych i wykonywanych przez kobiety. Stanowiły one 68 proc. z 500 tysięcy użytkowników strony. Szczególną popularnością cieszą się rysunki przedstawiające motywy flory i fauny. Tworzą je między innymi artystki, takie jak: Magdalena Bujak, Kamila Abramczyk czy Daria Bidzińska.

Rytuał wzmacniania

Magdalena Bujak, członkini babskiego kolektywu artystycznego Babie Lato Tattoo z Katowic, była jedną z pierwszych tatuatorek w Polsce tworzących barwne wzory botaniczne. Dziś co roku dekoruje swoimi pracami ciała około 600 osób – niemal wyłącznie kobiet. Pierwszy raz własną skórę, za zgodą mamy, ozdobiła tatuażem w wieku 14 lat. Po sześciu latach i ukończeniu liceum sztuk plastycznych sama zaczęła tatuować – amatorsko, w warunkach domowych i wyłącznie znajomych.

– Zawsze wiedziałam, że standardowe kartki są niewystarczające dla mojej sztuki. W wieku kilku lat marzyłam, aby malować po ścianach, ale ukrywałam swoje dzieła w niedostępnych dla dorosłych miejscach, w tym na tkaninie obiciowej pod tapczanem. Jako nastolatka złapałam bakcyla malowania na wielkich formatach. Tworzenie na tak nietypowym materiale, jakim jest ludzka skóra, było więc dla mnie niesamowicie pociągające – wyjaśnia.

Magdalena Bujak, członkini babskiego kolektywu artystycznego Babie Lato Tattoo z Katowic. (Fot. Radosław Kaźmierczak) Magdalena Bujak, członkini babskiego kolektywu artystycznego Babie Lato Tattoo z Katowic. (Fot. Radosław Kaźmierczak)

Po ponad roku porzuciła jednak amatorskie tatuowanie, bo ze względu na brak nauczyciela nie widziała postępów. Na szczęście siedem lat temu została ponownie odkryta dla tej branży. – Pomagałam przy konwentach tatuażu jako projektantka graficzna. Tam poznałam Tomka Majchrzyka, właściciela studia Rock’n’Ink z Krakowa, który widząc moje prace, zapytał, czy nie chciałabym zająć się na poważnie tą dziedziną sztuki – wspomina.

'Wiele moich klientek, w tym prawniczki, lekarki czy ekonomistki, przyznaje, że nigdy nie myślały o zrobieniu sobie tatuażu do czasu, gdy zobaczyły moje projekty – mówi Magdalena Bujak. (Fot. Radosław Kaźmierczak) "Wiele moich klientek, w tym prawniczki, lekarki czy ekonomistki, przyznaje, że nigdy nie myślały o zrobieniu sobie tatuażu do czasu, gdy zobaczyły moje projekty – mówi Magdalena Bujak. (Fot. Radosław Kaźmierczak)

Popularność zapewniły jej nietypowe, mocno malarskie i kolorowe wzory wyglądające, jakby były stworzone pędzlem, a nie igłą.

– Wtedy w Polsce niewiele osób tatuowało w ten sposób. Otworzyło to kobietom w różnym wieku oczy i umysły, pokazując, że tatuaże mogą być delikatną i barwną ozdobą ciała. Wiele moich klientek, w tym prawniczki, lekarki czy ekonomistki, przyznaje, że nigdy nie myślały o zrobieniu sobie tatuażu do czasu, gdy zobaczyły moje projekty – mówi. Jej styl mocno ewoluował, ale nadal jest bardzo kobiecy. Od maźnięć pędzla i dużych formatów, przez malarskie, ale niewielkie wzory botaniczne, doszła do dużych kompozycji roślinnych, wzorowanych na rycinach z zielników.

Tatuaże Tatuaże

Początki Magda wspomina jako życie w rozjazdach. – Przez półtora roku dzieliłam czas między Katowice, gdzie w tygodniu mieszkałam i pracowałam w korporacji, a Kraków, w którym w weekendy uczyłam się tatuować – wyjaśnia. W 2015 roku, gdy już nabrała doświadczenia, otworzyła w Katowicach studio Ink Miners Tattoo. – Zaczynałam z Martyną Popiel, Bianką Szlachtą i Michaliną Rutkowską. Razem stworzyłyśmy pierwsze stricte kobiece miejsce w tej branży – opowiada. W 2020 roku postanowiła, że potrzebuje radykalnych zmian. Ink Miners przestało istnieć. Wspólnie z Martyną Popiel i Kasią Oskarbską powołały do życia kolektyw Babie Lato Tattoo. – Czas wiosennego lockdownu wykorzystałyśmy na własnoręczne wyremontowanie nowego studia. Zmieniłyśmy też sposób prowadzenia firmy. Teraz wszystkie jesteśmy szefowymi i po równo dzielimy się i odpowiedzialnością, i profitami – opowiada. Zapytana o coraz bardziej zauważalną obecność kobiet w świecie tatuażu, mówi z zapałem: – W branży jest obecnie mniej więcej po równo kobiet i mężczyzn, a do tego odbiór naszej pracy zmienił się na plus, co bardzo mnie cieszy. W tylu innych zawodach kobiety są niedoceniane, dlatego niech chociaż w tej dziedzinie będzie równościowo i feministycznie.

W ciągu pięciu tysięcy lat historii tatuaży przypisywano im różne funkcje: religijne, symboliczne, medyczne, dekoracyjne. Co tatuaże dają dziś jej klientkom? – Siłę! I to niezależnie od tego, czy przychodzi do mnie 18-latka, czy kobieta po sześćdziesiątce. Trzeba zmierzyć się z bólem, ale przejście tego rytuału wzmacnia. Większość kobiet, które mnie odwiedzają, chce coś zmienić w swoim życiu – wykonanie tatuażu jest dla nich momentem przełomowym. Co ciekawe, większość z nich robi u mnie swoją pierwszą dziarę. Jestem z tego dumna, bo w mojej pracy poruszają mnie najbardziej ludzie i ich historie – zapewnia.

A w sercu ciągle punk

Patrząc dziś na Kamilę Abramczyk, właścicielkę studia tatuażu Abrakadabra Ink w Bielsku-Białej, trudno uwierzyć, jak krętą drogą dochodziła do celu. Zanim opanowała sztukę zdobienia ludzkiej skóry, skończyła technikum hotelarskie, a nie wymarzoną szkołę plastyczną, przez dziesięć lat zmagała się z nałogami, przeżyła wypadek samochodowy, po którym przeszła skutecznie odwyk i terapię, a także została mamą. – W starym mieszkaniu znalazłam farby i pędzle z czasów szkoły średniej. Postanowiłam namalować obraz i tak mnie to wciągnęło, że powstało ich aż… 30. Jednocześnie zajęłam się fotografią – opowiada. – Z pieniędzy za pierwsze sprzedane prace kupiłam amatorski sprzęt do tatuowania i po kilkunastu dziarach wykonanych w domowych warunkach odezwał się do mnie Kuba Malarz, menedżer ze studia Git Tattoo z Bielska-Białej. Widział moje prace w Internecie i chciał, abym dołączyła do ich zespołu. Myślałam, że to żart – śmieje się Kamila. Z dostępem do profesjonalnego sprzętu i wspierającymi nauczycielami przy boku szybko nabrała wprawy. – Zaczynałam od metody dotwork [wzory tworzone z użyciem kropek, a nie kresek – przyp. red.] i mrocznych wzorów, ale z czasem przekonałam się, że bardziej przemawiają do mnie elementy kolorowej akwareli w połączeniu z ciemnymi konturami – wyjaśnia.

– Od dłuższego czasu zajmuję się niemal wyłącznie delikatnymi wzorami roślinnymi tworzonymi w stylu akwareli- mówi Kamila. (Fot. Radosław Kaźmierczak) – Od dłuższego czasu zajmuję się niemal wyłącznie delikatnymi wzorami roślinnymi tworzonymi w stylu akwareli- mówi Kamila. (Fot. Radosław Kaźmierczak)

W 2017 roku otworzyła własne ministudio. – Po odejściu z Git Tattoo stanęłam przed dylematem – szukać pracy u innych tatuatorów czy otworzyć własny biznes? Ze względów sentymentalnych nie chciałam „zdradzać” starego studia na rzecz innego działającego w mieście, dlatego gdy zobaczyłam na osiedlu lokal do wynajęcia po salonie fryzjerskim, wymyśliłam Abrakadabra Ink. Z czasem klientów zaczęło przybywać, zespół się powiększył i trzeba było się przenieść – wspomina. Dziś Kamila, z pomocą siostry, prowadzi studio w klimatycznym mieszkaniu na poddaszu zabytkowej kamienicy tuż przy bielskiej Starówce. Klientki zapisują się na kilka miesięcy przed terminem sesji i przyjeżdżają z całej Polski. – Od dłuższego czasu zajmuję się niemal wyłącznie delikatnymi wzorami roślinnymi tworzonymi w stylu akwareli. Lubię, gdy w moich kompozycjach jest odrobina magii – gałązka czy kolor, które nie występują naturalnie w roślinach. Cały czas się rozwijam, obserwuję, jak pracują inni tatuatorzy, ulepszam swoją technikę i styl – tłumaczy.

Lubię, gdy w moich kompozycjach jest odrobina magii – gałązka czy kolor, które nie występują naturalnie w roślinach - mówi Kamila. (Fot. Instagram artystki) Lubię, gdy w moich kompozycjach jest odrobina magii – gałązka czy kolor, które nie występują naturalnie w roślinach - mówi Kamila. (Fot. Instagram artystki)

Oprócz roli dekoracyjnej tatuaże mają, jak podkreśla Kamila, również funkcję terapeutyczną – zwłaszcza w przypadku zakrywania nimi blizn po operacjach, przemocy czy oparzeniach. Dają poczucie kontroli nad własnym ciałem i jego „odzyskania” poprzez świadome modyfikacje. – Jedna dziewczyna jako dwulatka uległa poparzeniu. Rozległe i twarde blizny pokrywały jej ramię i połowę pleców, dlatego chciała zakryć je pięknym wzorem botanicznym. Inna po operacji rekonstrukcji piersi miała długą bliznę na klatce piersiowej. Stresowałam się przed tymi sesjami, ponieważ nie wiedziałam, czy uda mi się wbić tusz pod skórę na bliznach. Ale udało się. Było dużo wzruszeń i łez szczęścia – opowiada.

Od 2017 roku Kamila prowadzi własne ministudio tatuażu. (Fot. Radosław Kaźmierczak) Od 2017 roku Kamila prowadzi własne ministudio tatuażu. (Fot. Radosław Kaźmierczak)

Tatuaże mogą być też sentymentalną pamiątką po kimś bliskim. – Zdarza się, że przychodzą do mnie matka i córka, siostry czy koleżanki i tatuują sobie identyczny wzór jako pamiątkę po ważnej dla nich relacji – mówi Kamila. Kto najczęściej wybiera jej wzory? – Odkąd jestem w branży, są to niemal wyłącznie kobiety. Wytatuowałam może z dziesięciu mężczyzn – mówi ze śmiechem. Jakich wzorów nigdy nie wykona? – Kiedyś chodziłam w glanach i z irokezem na głowie, teraz mam łagodniejszy wygląd i jestem mamą dwójki dzieci, ale światopoglądowo zostałam punkiem. Nie tatuuję więc, mimo zapytań, motywów czy haseł faszystowskich, a także religijnych – wyjaśnia.

Z Klimtem na ramieniu

Realistyczne portrety olejne Darii Bidzińskiej, podejmujące problematykę wyobcowania i wykluczenia, zdobyły wyróżnienia między innymi podczas Biennale Malarstwa „Bielska Jesień” 2019, Grand Prix Fundacji im. Franciszki Eibisch, a także konkursu Studencki Obraz Roku w 2018 roku.

Wpływ na popularyzację tatuaży mogą mieć także zmieniająca się moda, szersza tolerancja w miejscu pracy, ale też ogromny wybór i różnorodność stylów, jakie oferują tatuatorzy - twierdzi Daria.(Fot. Radosław Kaźmierczak) Wpływ na popularyzację tatuaży mogą mieć także zmieniająca się moda, szersza tolerancja w miejscu pracy, ale też ogromny wybór i różnorodność stylów, jakie oferują tatuatorzy - twierdzi Daria.(Fot. Radosław Kaźmierczak)

– Do tatuażu pchnęła mnie ciekawość nowego narzędzia i podłoża. Wbrew pozorom igłami i tuszem można stworzyć wiele śladów i tekstur, dzięki czemu łatwo przekłada się realistyczny obraz na skórę – wyjaśnia.

Dziś to malowaniem zajmuje się po godzinach... Pierwsze tatuaże, podobnie jak w przypadku niemal wszystkich w branży, wykonała osobom ze swojego otoczenia w warunkach domowych.

– Razem z koleżanką z ASP ćwiczyłyśmy na własnych ciałach, ale pierwszy tatuaż zrobiłam samej sobie. Potem zaczęłam tatuować znajomych, a krąg zainteresowanych się powiększał. Półtora roku temu zaczęłam pracę w studio Zmierzloki Tattoo w Katowicach – mówi. Przez ten krótki czas zdążyła poprawić technikę i wykształcić niepodrabialny styl.

(Fot. Instagram artystki) (Fot. Instagram artystki)

– Dążę do realizmu. Są to najczęściej kobiece portrety uzupełnione o motywy florystyczne. Często odwołuję się do sztuki klasycznej, zwłaszcza rzeźby starożytnej, ale też do secesji. Inspirują mnie prace Botticellego, Rossettiego, Muchy i Klimta – wylicza. Wśród osób, które rezerwują u niej sesje, także przeważają kobiety. – One przypisują tatuażom funkcję zdobniczą. Przychodzą do mnie, ponieważ robię bardzo estetyczne wzory – tłumaczy.

Jej zdaniem to dowód na to, że powszechny odbiór tatuaży przeszedł ogromną metamorfozę. – Wpływ na popularyzację tatuaży mogą mieć także zmieniająca się moda, szersza tolerancja w miejscu pracy, ale też ogromny wybór i różnorodność stylów, jakie oferują tatuatorzy – dodaje.

Kobiety przeważnie przypisują tatuażom funkcję zdobniczą. Przychodzą do mnie, ponieważ robię bardzo estetyczne wzory – wyjaśnia Daria. (Fot. Radosław Kaźmierczak) Kobiety przeważnie przypisują tatuażom funkcję zdobniczą. Przychodzą do mnie, ponieważ robię bardzo estetyczne wzory – wyjaśnia Daria. (Fot. Radosław Kaźmierczak)

Fakt, że jest obecnie coraz więcej tatuatorek w branży, wiąże z nieograniczonym dostępem do edukacji dla kobiet. – To widać także w innych kreatywnych zawodach czy na uczelniach artystycznych. Edukacja daje możliwość rozwoju wewnętrznej autonomii i samoświadomości. Nic dziwnego, że coraz więcej kobiet stawia na samorealizację przed założeniem rodziny – mówi z przekonaniem. Właśnie w ten sposób, w kobiecych, niewielkich, prywatnych studiach, tworzy się dziś historia tatuażu. Ale także ta osobista, zapisywana na skórze. 

  1. Moda i uroda

W poszukiwaniu równowagi. Solar wiosna/lato 2021

Solar, kolekcja wiosna-lato 2021: marynarka z wiskozy: 649 zł; spodnie z wiskozy: 469 zł; sukienka z bawełny paper touch: 469 zł, sukienka koszulowa: 549 zł
Solar, kolekcja wiosna-lato 2021: marynarka z wiskozy: 649 zł; spodnie z wiskozy: 469 zł; sukienka z bawełny paper touch: 469 zł, sukienka koszulowa: 549 zł
Zobacz galerię 11 Zdjęć
W kolekcji Solar na sezon wiosna/lato 2021  słowem kluczem jest balans. Kolorowe wzory przeplatają się z monochromatycznymi, gładkimi tkaninami. Klasyczne kroje łączą w sobie prosty design i funkcjonalność. Nowoczesność wtóruje ponadczasowej estetyce. W palecie barw użytej w kolekcji, błękit i umbra współgrają z czernią. Ochra, limonka i róż indyjski zestawione zostały z kolorami ziemi. 

Mimo wielości charakterystycznych dla marki wzorów - paradoksalnie – kolekcja obfituje w prostotę. Pojawia się wiele kompletów, które można dowolnie łączyć – na zasadzie kontrastu lub uzyskując total look. Efektowne sukienki o ascetycznych liniach samodzielnie tworzą stylizacje. Proste cięcia, wydłużone linie, taliowanie przy jednoczesnej tendencji oversize – był możliwy do uzyskania tylko przy zastosowaniu tkanin najwyższej jakości.

Sukienka z bawełny paper touch: 469 zł Sukienka z bawełny paper touch: 469 zł

Sukienka z wiskozy: 649 zł Sukienka z wiskozy: 649 zł

Senny krajobraz portugalskiego wybrzeża, poranne niebo rozświetlone skrzącym brzaskiem – wybór scenerii jest odpowiedzią na potrzebę zaczerpnięcia głębokiego oddechu po wymagającym, minionym roku. Jest poszukiwaniem przestrzeni i nowej perspektywy. Oniryczna aura, zauważalna w pierwszej od lat plenerowej sesji wizerunkowej Solar, przywodzi na myśl spokój i błogość. Czas zdaje się wolniej płynąć, gdy obserwujemy delikatne promienie słońca otulające sylwetkę modelki.

Moda podlega modyfikacjom i Solar nie jest obojętny wobec zmieniających się tendencji. Tej wiosny wprowadzamy modele na nowo definiujące komfort, balansujące na pograniczu elegancji i estetyki sportowej. Realizacja plenerowych sesji i zaprezentowanie dodatkowych linii, po wyjątkowym i bardzo wymagającym roku, było dla nas jak głęboki oddech. Z tą świeżą energią i optymizmem witamy nowy sezon” – podsumowuje przygotowania do sezonu Anna Karpińska, Menedżer Działu PR Solar Company S.A.

Koszula: 299 zł; joggersy: 329 zł Koszula: 299 zł; joggersy: 329 zł

Kurtka z lyocellu: 499 zł; spodnie z lyocellu: 429 zł Kurtka z lyocellu: 499 zł; spodnie z lyocellu: 429 zł

Modele z kolekcji komponują się z klasyczną urodą modelki. Przed obiektywem fotografa stanęła Cosima Auermann, córka top modelki lat 90., Nadji Auermann. Modelka, reprezentowana przez paryską agencję Viva Models, wielokrotnie pozowała w sesjach okładkowych dla "Elle", "Glamour", niemieckiego wydania "Vogue" czy "L’Officiele". W swoim portfolio posiada kampanie zrealizowane dla m.in. Ermanno Scervino.

Autorką zdjęć jest Sonia Szóstak, której plenerowe prace zachwycają. Fotografka, jest absolwentką łódzkiej Szkoły Filmowej, dlatego w jej pracach ogromną rolę odgrywają emocje, dominuje kobiecość i naturalność. Artystka nawiązuje w swoich pracach do sztuki klasycznej, budując nastrój wyłącznie naturalnym światłem, co jest zauważalne w sesji dla Solar. Prace Szóstak były publikowane na łamach "Rolling Stone", "i-D", "OPÉRA" czy "Harper’s Bazaar".

[embed]https://youtu.be/Jc-Odc1uf60[/embed]

Sesję wyprodukowała Agencja Warsaw Creatives z którym Solar jest związany od kilku sezonów. Zdjęcia: Sonia Szóstak; model: Cosima Auermann @vivaparis; stylista: Marcin Kuberna, włosy i make up: Tina Hoffman; asystent foto i wideo: Szymon Gosłowski;

Więcej o nowościach na: solar.com.pl/

  1. Moda i uroda

Nowości modowe na sezon wiosna-lato 2021

W nadchodzącym sezonie wiosna-lato z pewnością warto zwrócić uwagę na najnowszą linię butów, toreb i akcesoriów marki Jenny Fairy. (Fot. Stanisław Boniecki)
W nadchodzącym sezonie wiosna-lato z pewnością warto zwrócić uwagę na najnowszą linię butów, toreb i akcesoriów marki Jenny Fairy. (Fot. Stanisław Boniecki)
Zobacz galerię 8 Zdjęć
Choć za oknami zima w pełni, branża modowa już szykuje się na cieplejsze dni. Przed wami przegląd najciekawszych kolekcji na sezon wiosna-lato 2021. 

Choć za oknami zima w pełni, branża modowa już szykuje się na cieplejsze dni. Przed wami przegląd najciekawszych kolekcji na sezon wiosna-lato 2021. 

Guess

Proekologiczna kolekcja Smart Guess rozwija się z każdym sezonem, podążając za najnowszymi trendami. To modne ubrania dla kobiet, mężczyzn i dzieci, produkowane przyjaznymi środowisku metodami. Kolekcja obejmuje produkty wszystkich kategorii: od dżinsów przez okrycia wierzchnie po ubrania w stylu casual. Na nowy sezon marka przygotowała trzy wyjątkowe linie: lekką w noszeniu i wytrzymałą Reborn Denim produkowaną z używanych dżinsów, superlekką Eco Feather Weight z bawełny pozyskanej z odpadów pokonsumenckich i włókien poliestru z recyklingu oraz Italian Wash stworzoną przy użyciu technologii Orta Blue.

Proekologiczna kolekcja Smart Guess rozwija się z każdym sezonem, podążając za najnowszymi trendami. (Fot. materiały prasowe) Proekologiczna kolekcja Smart Guess rozwija się z każdym sezonem, podążając za najnowszymi trendami. (Fot. materiały prasowe)

Solar

Ciepłe dni Solar powita ze świeżą energią i optymizmem. Marka stawia także na równowagę. Biorąc pod lupę nową kolekcję, balans widoczny jest w każdym jej aspekcie. Kolorowe wzory przeplatają się z gładkimi tkaninami. Klasyczne kroje łączą w sobie prosty design i funkcjonalność, a nowoczesność wtóruje ponadczasowej estetyce. W palecie barw błękit i umbra współgrają z czernią, natomiast ochra, limonka i róż indyjski zestawione zostały z kolorami ziemi. Mimo wielości wzorów, kolekcja obfituje jednak w prostotę, a nowe modele redefiniują komfort oraz balansują na pograniczu elegancji i estetyki sportowej.

Biorąc pod lupę nową kolekcję marki Solar, balans widoczny jest w każdym jej aspekcie. (Fot. Sonia Szóstak) Biorąc pod lupę nową kolekcję marki Solar, balans widoczny jest w każdym jej aspekcie. (Fot. Sonia Szóstak)

Deni Cler

Najnowsza kolekcja Deni Cler inspirowana jest naturą: kwitnącymi sadami, wielkomiejskimi ogrodami oraz romantycznymi oranżeriami. Opiera się na naturalnych tkaninach, a uszyte z nich modele uwodzą przepięknymi odcieniami. Gładkie ozdobione zostały motywami roślinnymi, deseniem w prążki czy drobnymi wzorami w stylu vintage. W kolekcji dominują jednak klasyczne kroje. Na szczególną uwagę zasługują płaszcze, garnitury, sukienki oraz dzianiny. Ofertę dopełnia gama autorskich akcesoriów, weekendowa linia obejmująca T-shirty, dżinsy, lekkie płaszcze oraz sportowe koszule, a także zupełnie nowa linia odzieży Eco.

Najnowsza kolekcja Deni Cler inspirowana jest naturą: kwitnącymi sadami, wielkomiejskimi ogrodami oraz romantycznymi oranżeriami. (Fot. materiały prasowe) Najnowsza kolekcja Deni Cler inspirowana jest naturą: kwitnącymi sadami, wielkomiejskimi ogrodami oraz romantycznymi oranżeriami. (Fot. materiały prasowe)

Jenny Fairy

Projekty Jenny Fairy łączą w sobie klasyczną elegancję, casualowy luz oraz sportowe detale. Nowa kolekcja marki zachwyca różnorodnością, praktycznością oraz wyjątkowym designem. W ofercie butów znajdziemy botki, czółenka, klapki, sandały, mokasyny oraz obuwie sportowe. Linia torebek również skrywa rozmaite kształty i rozmiary - duże, małe i średniej wielkości torby, praktyczne nerki, shopperki. Nowością są też akcesoria, m.in. okulary. Wszystkie projekty tworzone są zgodnie z najnowszymi trendami i świetnie sprawdzą się nie tylko na specjalne okazje, ale też na co dzień.

Projekty Jenny Fairy łączą w sobie klasyczną elegancję, casualowy luz oraz sportowe detale. (Fot. Stanisław Boniecki) Projekty Jenny Fairy łączą w sobie klasyczną elegancję, casualowy luz oraz sportowe detale. (Fot. Stanisław Boniecki)

Patrizia Pepe

Tematem przewodnim nowej kolekcji Patrizii Pepe jest odrodzenie. Proces transformacji i odnowy jest widoczny w krawiectwie i kluczowych projektach. Ostre cięcia i ergonomiczne kształty otulają ciało, zapewniając nową swobodę ruchu. Intensywne odcienie łączą się z intrygującymi kombinacjami czerni i beżu oraz różem i szarością, a kulminacją jest eksplozja radości, energii i witalności wyrażona przez żywe odcienie. Zdjęcia do kampanii doskonale ilustrują cechy marki oraz buntowniczą naturę pewnej siebie kobiety, która umie wyeksponować swoją osobowość i styl.

Tematem przewodnim nowej kolekcji Patrizii Pepe jest odrodzenie. (Fot. Bruno&Nicoletta Van Mossevelde) Tematem przewodnim nowej kolekcji Patrizii Pepe jest odrodzenie. (Fot. Bruno&Nicoletta Van Mossevelde)

Puma

A teraz coś dla miłośników streetwear'u. Na nadchodzący sezon Puma oferuje wiele stylowych akcesoriów, zarówno dla kobiet jak i mężczyzn. Ciekawe rozwiązania i modne wzory zobaczyć można na produktach, które już kolejny sezon cieszą się dużą popularnością. Są to m.in.: bucket hats, różnego rodzaju saszetki, torby na ramię, plecaki czy nowoczesna forma kilku mini-torebek zawieszonych na łańcuchach przy wspólnym pasku. Możemy liczyć także na wiele limitowanych kolekcji stworzonych z artystami z całego świata.

Na nadchodzący sezon Puma oferuje wiele stylowych akcesoriów, zarówno dla kobiet jak i mężczyzn. (Fot. materiały prasowe) Na nadchodzący sezon Puma oferuje wiele stylowych akcesoriów, zarówno dla kobiet jak i mężczyzn. (Fot. materiały prasowe)

Mista

I na koniec polski akcent - torebki Mista. Kolekcja nie jest bardzo rozbudowana, ale niezwykle różnorodna i starannie dopracowana. Znajdują się w niej zarówno projekty klasyczne, jak i niezwykle oryginalne - np. „torebki chmurki” albo „pinch bag”, czyli torebki z miękkiej włoskiej skóry z charakterystycznymi „szczypankami”. Wspólną cechą wszystkich projektów jest funkcjonalność - mają one przegródki różnej wielkości i dodatkowe kieszonki zapinane na suwak. W środku szlufka do przyczepienia kluczy albo lusterka. Jest też dobra wiadomość dla kupujących świadomie - każda torebka szyta jest w polskim zakładzie kaletniczym przez Pana Janusza.

 

Kolekcja marki Mista jest niezwykle różnorodna i starannie dopracowana. (Fot. materiały prasowe) Kolekcja marki Mista jest niezwykle różnorodna i starannie dopracowana. (Fot. materiały prasowe)

  1. Moda i uroda

Trendy na 2021, które trzeba poznać

Erdem 2021 (fot. Imaxtree)
Erdem 2021 (fot. Imaxtree)
Zobacz galerię 51 Zdjęć
Mając nadzieję, że ten rok przyniesie nam jednak pozytywne zmiany, a sezon wiosna-lato przywitamy gdzie indziej niż zamknięci w czterech ścianach, przedstawiamy wam trendy, które zdominują nadchodzące miesiące. Na co szykuje się branża modowa w tym roku? Oto najciekawsze trendy, które musicie poznać.

W kwestii dodatków jednego możemy być pewne. Torebki half moon dalej będą modne i zyskają miano prawdziwych it-bags. Je po prostu trzeba mieć w swojej szafie. Te od polskiej marki Kulik wprowadzają także nieco ekstrawagancji do dotychczasowego trendu i urozmaicają je etnicznymi, plecionymi paskami. Takie połączenie to gwarancja stylu i świetny sposób na przełamanie stylizacji. Oprócz skórzanych półksiężyców modne będą także klasyczne, niedużych rozmiarów torebki stylizowane na vintage. W połączeniu z oryginalnymi paskami mogą stanowić alternatywę dla tych, którzy lubią torebki dziergane lub wyszywane.

Pastele

Pełno ich na wybiegach - od Agathy Ruiz De La Prady, która najnowszą kolekcję utrzymała praktycznie całościowo w pastelowych nutach, aż po Dolce&Gabbbana, gdzie pastelowe dodatki przemycane są w wielu stylizacjach. Delikatne i subtelne odcienie pasteli będą obecne w sezonie letnim zarówno w eleganckich outfitach, jak i tych na co dzień.

Na naszym podwórku modę na pastele wprowadziła także jedna z ostatnio odkrytych przez nas marek - Loriini. W ofercie Loriini znajdziemy barwne, rzucające się w oczy, ale także kobiece i ponadczasowe projekty - wszystkie szyte w Polsce, z dbałością o szczegóły i z najlepszej jakości tkanin. Nam najbardziej spodobała się sukienka maxi w pastelowym fiolecie i wygodny, lekki płaszcz utrzymany w delikatnym błękicie. Dla fanek dresów, które przyzwyczaiły się do wygody w czasie pandemii znajdą się natomiast mięsiste dresy - oversize'owa bluza z nadrukiem i luźne spodnie. Markę promuje Anna Wendzikowska, która idealnie łączy klasyczne elementy z najnowszymi trendami.

Szydełkowanie, dzianina, robótki ręczne

Zeszłoroczny trend noszenia dzianinowych ubrań pozostanie z nami na dłużej. Przyzwyczajeni do wygodnych i przyjemnych materiałów, będziemy coraz chętniej wybierać dziergane i ręcznie szyte sukienki, bluzki a nawet spodnie. Wyszywane mogą być także detale - kołnierzyki, rękawy, choć niektórzy są w stanie pokusić się także na ręcznie wykonane torebki, czy kamizelki zakładane na koszule. Podobnie z dzianiną, która jako materiał wypiera nawet najbardziej wyszukane tkaniny i gości na wybiegach u największych projektantów mody.

Prostota i wygoda

Przyzwyczajeni do pracy w domu, stawiamy na komfortowe ubrania, w których czujemy się po prostu dobrze. Minimalizm powróci w stylizacjach biurowych i na specjalne wyjścia. Królować będą zwyczajne, białe koszule (najlepiej oversize'owe), wygodne, proste garnitury, klasyczne dżinsy i zawsze modne trencze. W nowym sezonie zrywamy z przepychem i bogactwem kolorów w modzie biurowej.

Komfort dodatków

Klasyczne połączenia bieli i czerni, prostota i przede wszystkim miłość i zrozumienie swojego ciała i potrzeb. Moda w tym sezonie staje się wyjątkowo praktyczna - podobnie w przypadku dodatków. Buty - zwłaszcza te na co dzień i do pracy (jeśli do niej wrócimy) to przede wszystkim płaskie podeszwy, dobre materiały i 100% wygody. Marka Sept lansuje elegancję, wygodę i ponadczasową jakość, która sprawdzi się w tegorocznych stylizacjach. Ich projekty dość prostych, wykonanych z najlepszych materiałów butów zawładnęły naszymi sercami. Chcemy je mieć, nosić i czuć się ultrakobieco!

 

Wyświetl ten post na Instagramie.
 

Post udostępniony przez sept. (@sept.official)

Odrobina ciała

Sezon wiosna-lato zdominują stylizacje, w których... zobaczymy odrobinę ciała. Nie chodzi tu o eksponowanie nagości w nachalny sposób. Ma być subtelnie i ze smakiem. Niewielkie dziurki, maleńkie otwory przy spódnicach czy sukienkach, delikatne wycięcia, albo ubrania z małej siateczki. Tego typu trendy mocno lansuje w tym sezonie Victoria Beckham, Miuccia Prada i Hermes.

Dzwony wracają do łask

Lata 70. znów na topie. Czas Abby, Boney M., dynamiczny rozwój rocka i muzyki disco - lata 70. ubiegłego wieku to wciąż niezwykle inspirujący okres w dziejach, nie tylko na gruncie artystycznym, ale również tego, co działo się w modzie. Lansowane przez hippisów dzwony powracają w 2021 roku nie tylko w połączeniu z satynowymi koszulami i motywem kwiatowym, ale także w wersji nowoczesnej. Dzwony łączymy z eleganckimi koszulami, golfami, a nawet krótkimi topami.

Co z dresami?

W tym sezonie wciąż będą nam towarzyszyć. Dresy w nowym wydaniu to jedna z podstawowych zmian, jaką przyniosła nam pandemia. Coraz chętniej będziemy wychodzić w nich na ulicę - zwłaszcza z takimi połączeniami, jak na pokazach Miu Miu - w komplecie z eleganckimi kołnierzykami, apaszkami czy butami na obcasie.

Bielizna jako top

Braletki górą! W sezonie letnim miękkie biustonosze zastąpią nam topy. Zakładamy je pod marynarki, sportowe kurtki rodem z lat 70. albo... nosimy solo. Choć to motyw dla odważnych, braletki zawojowały tegoroczne wybiegi i pojawiły się w rozmaitym wydaniu m.in. u Versace oraz Marco Rambaldi.

Czarne sukienki maxi

Na pokazach było ich pełno - zwiewne, eleganckie, przylegające do ciała, koktajlowe - ważne, aby w wersji maxi. Każda z nas może zaszaleć tu z własną interpretacją, ale sukienki w kolorze czerni skradną tegoroczne lato. Choć królować będą też żywe kolory, czerń wcale nie schodzi na drugi plan.

Ciekawe projekty czarnych sukienek w wersji maxi znajdziemy w najnowszej kolekcji COS - jak zwykle przepełnionej klasycznymi i ponadczasowymi projektami. Kolekcja COS wiosna/lato 2021 zgłębia współczesną kulturę i podąża za otoczeniem pełnym zmian. Ikony garderoby ulegają adaptacjom i doskonaleniu - przyjmują nową postać, która odzwierciedla współczesny sposób na życie – skupiony na ponadczasowym stylu i długowieczności. W kolekcji znajdziemy też sporo oryginalnych dodatków, boskie klapki w szpic na obcasie oraz letnie garnitury.

Bardziej eko

Mówimy o tym od dawna, ale jeszcze nigdy chyba hasło bycia bardziej przyjaznym dla naszej planety nie było tak istotne. Pandemia zweryfikowała wiele naszych dotychczasowych celów i planów - dobrze byłoby, gdybyśmy jako globalne społeczeństwo wynieśli z tego jakąś naukę. Moda coraz bardziej szuka alternatywnych rozwiązań dla tego, by nie być tak szkodliwym i obciążającym Ziemię biznesem. Trend na zrównoważoną modę opartą na społecznej odpowiedzialności pochłonął biznes modowy, choć wiele na tym polu jest jeszcze do zrobienia. Trendem na nadchodzący sezon będzie więc poszukiwanie rozwiązań ekologicznych i przyjaznych dla środowiska, także jeśli chodzi o ubiór - jego ilość i jakość.

Jednym z ciekawszych ostatnio projektów, który odkryliśmy są rajstopy, pończochy i skarpetki produkowane przez markę Gabriella. Jest to pierwsza na świecie firma, która wykonała rajstopy w 100% z przędz z recyklingu, posiadających prestiżowy certyfikat Global Recycled Standard. Kolekcja now! to trzy uniwersalne modele rajstop, których cały proces powstawania, a także sposób pakowania i wysyłki jest ekologiczny. W procesie produkcyjnym nowej linii now! zużywa się 90% mniej wody i emituje do atmosfery 80% mniej CO2. Zrezygnowano także z etapu opierania przy produkcji większości rajstop, pończoch i skarpetek dotychczas produkowanych przez Gabriellę, co pozwoliło na oszczędność 40% wody zużywanej w standardowym procesie produkcyjnym. Prezentując kolekcję now! marka Gabriella daje namacalny przykład na to, że odpowiedzialność branży mody wobec środowiska staje się faktem.

 

Wyświetl ten post na Instagramie.
 

Post udostępniony przez Gabriella (@gabriella_company)

  1. Styl Życia

Champs-Élysées jako miejski ogród? Oto jak zmieni się najpopularniejsza ulica Paryża

fot. PCA Stream
fot. PCA Stream
Zobacz galerię 4 Zdjęcia
Jedna z najbardziej rozpoznawalnych ulic Paryża, Champs-Élysées zostanie niebawem zamieniona... w miejski ogród. Burmistrz Paryża zapowiedziała, że gruntowna metamorfoza Pól Elizejskich zostanie przeprowadzona i zakończy się wraz z rozpoczęciem Igrzysk Olimpijskich mających odbyć się w 2024 roku.

Champs-Élysées od zawsze budzi podziw nie tylko odwiedzających Francję turystów, ale również malarzy czy piosenkarzy (przypomnieć warto chociażby kultową piosenkę Joe Dassin). Do 2024 roku zmieni się w jeszcze piękniejsze miejsce, bowiem rządząca od kilku lat burmistrz Paryża, Anne Hidalgo zapowiedziała, że słynne Pola Elizejskie staną się piękną, zieloną strefą.

fot. PCA Stream fot. PCA Stream

W planach miasta na zagospodarowanie słynną paryską ulicą znalazły się m.in. postanowienia o ograniczeniu miejsca na ruch drogowy, przekształceniu drogi w chodnik oraz znacznym zazielenieniu. Na Champs-Élysées pojawi się nowa roślinność, w tym wiele drzew, które stworzą tunel wpływający na poprawę jakości powietrza w mieście.

fot. PCA Stream fot. PCA Stream

"Zmodyfikowany żywy ekosystem Champs-Élysées zadziała jako oczyszczacz powietrza, pochłaniając CO2, minimalizując pylenie, zwiększając ilość wody deszczowej. Chłodzenie powietrza, zwiększenie ilości cienia i przywrócenie przyrody jako siedliska różnych gatunków w celu zwiększenia różnorodności biologicznej w miastach to nasze podstawowe założenia" - mówią projektodawcy.

fot. PCA Stream fot. PCA Stream

Symbol Paryża jakim są Pola Elizejskie ma stać się miejscem jeszcze bardziej zachęcającym do odwiedzenia i spacerów. Za zalesienie i zazielenienie paryskiej ulicy odpowiedzialny będzie architekt Philippe Chiambaretta i jego studio PCA-STREAM, który podkreślił, że Champs-Élysées tracą swój dotychczasowy blask i potrzebują nowego, świeżego spojrzenia.

Burmistrz Paryża przyznała również, że w planach jest zazielenienie nie tylko okolic Pól Elizejskich, ale również rewitalizacja okolic Wieży Eiffla, które w przyszłości także mają zmienić się w zielony, miejski ogród.

[embed]https://vimeo.com/497935184[/embed]